... el Chino viene!!! :: BLOG ::

+++ V Encuentro Lunar

2010-11-05T13:52:00.004+01:00

Los componentes de Elchinoviene participamos ayer en el V Encuentro Lunar, celebrado en la Fundación Tres Culturas de Sevilla bajo el lema "Una visión al exterior". La temática de esta edición se centraba en mostrar el potencial de la industria cultural andaluza como referente en el mercado exterior y las posibilidades de desarrollo con otros países a través de conferencias, talleres, asesorías personalizadas y espacios de trabajo. Allí pudimos escuchar, entre otros, a Lofti El Gandhouri -un crack en lo relativo motivación y creatividad- contando el proyecto Hub o a Manuel Laborda, explicando la experiencia de Barrabes en el mundo de la comunicación y los negocios en la red.
Las 300 empresas allí concentradas tuvimos un espacio reservado para el intercambio de experiencias y de publicidad. Con tal objetivo desde Elchinoviene preparamos el montaje que véis en las fotos y que consistió en la recreación tridimensional de nuestro logotipo... eso sí, en una actitud de "desahogo" que no es la original. El amarillo chichón simula el orín del perro sobre una pared, como símbolo del conocido acto de "marcar el territorio". Sobre él, nuestros flyers y tarjetas para todo aquel que quisiera cogerlas. Paralelamente fuimos dejando en el suelo de todo el recinto hasta un total de 9 rastros de pis sobre los que pintamos -con stencil- nuestro dominio. Nuestro objetivo fue salir del espacio extrictamente reservado (una habitación con cajas donde dejar las tarjetas de visita u otro material publicitario) para intentar apoderarnos de las mayores localizaciones posibles y, por añadidura, reclamar la atención. Todo el montaje lo realizamos en cartón pluma pintado con pintura en spray.
A pesar del elevado número de participantes hemos de decir que nos faltaron bastantes caras amigas y conocidas y muchos de los colegas con los que pudimos compartir la anterior edición del Encuentro.

+++ papiroflexia

2010-10-15T11:18:00.007+02:00

Siempre nos ha gustado el papel como elemento básico para el diseño, bien sea como soporte o bien como protagonista absoluto. Pero hasta ayer no fuimos conscientes de las posibilidades de la papiroflexia como creación artística. De hecho, hasta ayer no teníamos ni idea de que existía una Asociación Sevillana de Papiroflexia, una Asociación Española de Papiroflexia ni mucho menos una Convención Internacional de Papiroflexia. Pero así es, se está celebrando en la capital andaluza y lamentablemente termina hoy. Lamentable sobre todo porque hoy esta tarde es la última oportunidad para disfrutar de una exposición alucinante en la Casa de las Sirenas de esta ciudad. Nosotros fuimos ayer y en ella pudimos ver cuadros hechos con papel decorativo, figuras geométricas casi escultóricas, jarrones con flores, insectos, peces, músicos con sus instrumentos, una araña gigante colgando del techo y hasta un robot de tamaño casi natural. Todo ello perfectamente documentado, con el tipo de figura realizada, su creador y su doblador. Si no podéis correr a verla, al menos no os podéis perder las fotos que la asociación ha colgado en el Flickr, aunque os advertimos que impresiona mucho más in situ.

+++ los simpson vs. bansky

2010-10-13T10:13:00.005+02:00

Por si no sois ninguna de las más de 253.000 personas que ya han visto el video en Youtube, aquí os dejamos la brillante secuencia de apertura de Los Simpson emitida el pasado 10 de octubre en EE.UU para el capítulo "MoneyBart". Dicha secuencia ha sido un hito varios sentidos. Por un lado, por estar escrita y dirigida por el misterioso y genial graffitero Bansky, conocido por sus obras satíricas y de protesta política, cultural y social en medio mundo. Por el otro, porque la secuencia recoge una potente crítica contra la misma 20th Century Fox (donde se emite la serie) por externalizar una parte importante de la producción de Los Simpson a Corea del Sur. La secuencia dura aproximadamente un minuto y en ella se muestra un taller de trabajadores asiáticos explotados dibujando escenas y manufacturando merchandising de la serie. No os podéis perder detalle.

+++ trampantojo 2010

2010-09-02T10:39:00.006+02:00

Un trampantojo es una técnica pictórica que intenta engañar la vista jugando con la perspectiva y otros efectos ópticos. Bajo ese sugerente nombre el colectivo Soy Cultura del Diseño organiza un encuentro de diseñadores que sirve para intercambiar ideas, proyectos y experiencias entre público y ponentes. Este año van por su segundo "Trampatojo" y su temática promete... y mucho.
El título de esta edición es "Partes de un todo" y su objetivo es que, a partir del todo -esto es, el trabajo concluido- los diseñadores invitados nos guíen a través del proceso inverso, analizando el origen de cada proyecto, las partes que lo han hecho posible y describiendo el esqueleto que compone la forma. "SCD entiende que conocer lo que no se ve de un trabajo, la parte oculta del diseño, ayuda a los profesionales a interrogarse sobre sus propios procesos, a descubrir aspectos que no se han planteado hasta ese momento. A enriquecer, por tanto, su conocimiento y ampliar sus opciones".
Para esta inmersión SCD ha contado con grandísimos profesionales de diferentes áreas del diseño (ilustración, motion, tipografía...), como Raúl Gómez, Laura Meseguer, Luis Eslava, Blanca Gómez, Juanjo Bernabeu y Helio Vega, Quique Rodríguez (Dosdecadatres), Santos Henajeros (Santsserif)y Rafael Merino (Labrioche). El encuentro tendrá lugar en Granada el próximo 19 de septiembre.

+++ omán impresores

2010-07-19T12:42:00.006+02:00

Hace tiempo que queríamos mostraros en una entrada cómo quedaron nuestras nuevas tarjetas de visita y aprovechar para agradecer a Omán impresores su buen hacer en el trabajo, su trato y su asesoramiento. Estamos muy pero que muy contentos con el resultado.
Pero ahora, además, tenemos un doble motivo de agradecimiento: los de Omán han considerado que nuestras tarjetas debían mostrarse en su nueva web. Podéis echarle un vistazo aquí, donde además se describen detalladamente las características técnicas utilizadas. La verdad es que nos sentimos enormemente agradecidos por este detalle. Y es que Omán no es cualquier imprenta. Es, como dice su publicidad, la imprenta "de los observadores, los detallistas y los maníaticos", fusionando magistralmente las nuevas tecnologías y la imprenta artesanal. Así no es de extrañar, por ejemplo, que este año hayan sido sponsors del Madinspain, siendo responsables del precioso Mad-bloc.

+++ Greenpeace

2010-07-06T11:25:00.007+02:00

Como siempre que hablamos de Greenpeace, hoy os dejamos con una fantástica campaña dirigida contra la multinacional BP. En esta ocasión se ha tratado de sustituir (en su sede de Madrid) el conocido logo de la compañía por uno más acorde a su política ambiental. El nuevo logo se basa en la flor verde original, pero tiñéndola de petróleo.

+++ Moustache

2010-04-12T11:21:00.003+02:00

Después de unos días de pereza bloguera retomamos nuestras recomendaciones con una curiosidad: the Moustache-blog, un blog que tiene por objetivo difundir el mensaje gozoso del bigote! Para ello recoge cualquier cosa que tenga que ver con este decorativo elemento masculino: fotografías, ilustraciones, vídeos... Y juzgar por la cantidad de entradas (más de 300 en 7 meses de vida) el bigote debe estar muy pero que muy de moda.

+++ Carrie Chau

2010-03-11T14:45:00.003+01:00

No la conocíamos y nos hemos topado con ella de casualidad: de una forma tan tonta como buscando, en un rato de aburrimiento, un tema nuevo para iGoogle. Se llama Carrie Chau y es una artista hongkonesa con un extensísimo y maravilloso trabajo. Sus pinturas reflejan un mundo delicado, melancólico, de magia y ensoñación, con el preciosismo técnico del arte asiático. Por Internet comentan que es capaz de pintar con las dos manos... y la verdad es que no nos extraña nada, a juzgar por su prolífica carrera, no sólo en lo que a pintura se refiere sino a un variado merchandising que sabemos hará la boca agua a más de uno/a. No en vano, es la principal diseñadora de la tienda Homeless de Hong Kong. Para colmo, nos tienta a comprar con unos precios bastante asequibles (en Hong Kong Dolar). Si queréis, podéis hacer vuestras cuentas aquí.

estosololoarreglamosentretodos.org

2010-02-26T09:15:00.005+01:00

Contra la crisis... mucho ánimo. No sabemos sí esta es la madre de todas las recetas, pero es la que se le ha ocurrido (¿de verdad?) a Jaime -un profesional del márketing- y su mujer. Y para aplicarla han lanzado la campaña Estoloarreglamosentretodos, que no es ni más ni menos que una plataforma web donde se dan a conocer iniciativas emprendedoras y orginales de personas -anónimas o no- que se han puesto manos a la obra para salir de la crisis. La idea de fondo es la de recuperar la confianza perdida y la de inspirar alternativas contra situaciones difíciles.
Entre los testimonios más sorprendentes, el de Javier Mariscal que -no sabemos si dándo ánimos o justamente lo contrario- señala: "Me he arruinado cuatro o cinco veces, pero al final se sale."
Detrás de la iniciativa (menos espontánea de lo que pudiera parecer) se encuentra la Fundación Confianza, una entidad sin ánimo de lucro impulsada y respaldada por las principales empresas y organizaciones del país.

+++ Karsten Schmidt

2010-02-04T09:31:00.006+01:00

Después de un parón forzoso debido a la mudanza del estudio (ya os enseñaremos la nueva ubicación cuando esté todo a punto), volvemos a retomar el blog para mostrar el increible trabajo de Karsten Schmidt, un diseñador digital fundador del estudio londinense PostSpectacular. Según el propio Schmidt, PostSpectacular nace para explorar activamente las posibilidades de crecimiento en la intersección de diversas disciplinas del diseño, el arte y el desarrollo de software en una multitud de contextos. Su trabajo más reciente ha sido la creación de la identidad digital de la exposición Decode: Digital Design Sensations, para el Victoria & Albert Museum, el más importante del mundo en artes decorativas y diseño.
Lamentablemente, la exposición nos la perderemos... pero nos queda el consuelo de poder disfrutar del impresionante trabajo digital desarrollado por Schmidt, elaborado íntegramente en código abierto y donde los miembros del público son invitados para remezclar y recodificar la pieza original y convertirlo en su propia obra de arte. Si queréis conocer los detalles de la pieza, no dejéis de visitar la web.

+++ 4º Encuentro Lunar

2009-11-17T11:56:00.007+01:00

Elchinoviene participó ayer en el 4º Encuentro Lunar, una iniciativa de Proyecto Lunar que se desarrolló en el Museo Picasso de Málaga bajo el lema "Ciudad Creativa". El encuentro se planteó como una jornada de trabajo, aprendizaje y entretenimiento para los proyectos adheridos de toda Andalucía, donde empresas del ámbito cultural tuvieron la oportunidad de conocerse y crear sinergias. Además de la participación en talleres, conferencias y actividades de dinamización, tuvimos la oportunidad de conocer en persona a quiénes están detrás de otros proyectos de diseño muy interesantes, como el de los malagueños La madre de los Beatles, los onubenses Mal Gusto o los sevillanos Jim Wells y Agudiza el ingenio, además de otros profesionales o artistas del ámbito del teatro, la animación, la arquitectura, la museología, la gestión cultural, etc.
Elchinoviene aprovechó la ocasión para hacer una presentación pública de su empresa, desarrollando a tal efecto una campaña de márketing de la que estamos muy satisfechos. Como no nos dejaban emplear ningún medio audiovisual para dar a conocer nuestro proyecto, decidimos buscar el impacto de otro modo. Así, repartimos entre los asistentes un centenar de caretas que habíamos desarrollado de forma casi artesanal y en la que estaba impresa y recortada la cara de un perro, como refuerzo de nuestro logo. Naturalmente, nosotros también nos pusimos las nuestras para la exposición. Después de explicar en menos de 4 minutos en qué consiste nuestro estudio -nos vamos a ahorrar reproducirlo aquí- terminamos la presentación con una explicación de la campaña: con menos de 4 horas de trabajo y 40 euros de inversión no sólo habíamos despertado la risa de los asistentes y su curiosidad sino que el 90% de los mismos se habían puesto las caretas y muchos otros, después de eso, nos pedían que le entregáramos más. Como en la trasera de la careta estaban impresos (con un simple sello de caucho) nuestros datos de contacto, más de la mitad de las empresas coservaban la careta después del encuentro y muchos de los que no, se habían acercado a nosotros a pedirnos tarjetas de visita. ¡¡Esta mañana incluso nos hemos encontrado con varios e-mails!!
Si entráis en la nueva página de cortesía de Elchinoviene veréis que no se trata de otra cosa más que de un refuerzo a esta campaña... al igual que esta propia entrada, donde os pasamos algunas de las fotos que nos hicieron durante la presentación. ¡Viva la publicidad eficaz a bajo coste!

+++ descolgados

2009-11-17T11:52:00.000+01:00

En Elchinoviene nos hemos descolgado. En estos momentos estamos en la fase de desarrollo de una nueva página web, que tendrá nuevos contenidos y una imagen bastante diferente a la que os tenemos acostumbrados. Por el momento, sólo os podemos adelantar que estamos muy ilusionados y deseamos que tengáis aún un poquito de paciencia para ver el resultado. Esperamos vuestra opinión.

+++ Oliver Bishop-Young

2009-11-13T13:16:00.005+01:00

Echándole un vistazo una vez más a la web –rediseñada, por cierto- del arquitecto/artista/agitador-social Santiago Cirugeda, del que nos declaramos profundos admiradores, nos hemos topado con el proyecto de otro maestro de la arquitectura efímera y la intervención urbana. Se trata del joven diseñador británico Oliver Bishop-Young, del que no hemos podido extraer más referencias que las de sus trabajos… que no es poco.
Y siguiendo con este interés creciente que estamos adquiriendo hacia nuevas formas de expresión de tipo “social” y “colaborativo”, nos gustaría que prestarais especial atención a sus trabajos de “tuneado” de cubas de obra. La idea que le mueve es la de reutilizar materiales para crear nuevos espacios públicos y, con ella, ha logrado convertir simples contenedores amarillos en parques de skate, piscinas, mesas de ping-pong, bancos, jardineras e incluso salas de estar.

+++ the fun theory

2009-11-04T14:30:00.007+01:00

Hemos de reconocer que nos ha encantado. Aunque sepamos que se trata de una campaña comercial para posicionar aún más a Volkswagen, hemos de decir que "The fun theory" nos ha parecido una idea genial: la de demostrar que, haciendo las cosas más divertidas, se pueden cambiar -a mejor, claro está- los hábitos de la gente.
En los vídeos anteriores se muestran los tres experimentos llevados a cabo, hasta ahora, por "The fun theory":
1. Convertir unas simples escaleras en un piano -con teclas en lugar de escalones- consigue que un 66% más de usuario opten por el ejercicio en lugar de las escaleras mecánicas.
2. Convertir un soso contenedor de vidrio en un juego de arcade logra pasar de 2 a 100 el número de personas que se interesan por el reciclado.
3. Crear la papelera "más profunda del mundo" disuade a la gente de tirar la basura al suelo, llegando a recoger el doble de residuo que una papelera normal.
Nuestro agradecimiento al grupo DDB por esta demostración de ingenio. Si alguno de vosotros creéis que podéis igualarlo, aún tenéis tiempo de inscribiros en el concurso que ha puesto en marcha la web de esta iniciativa. Más info: aquí.
Suerte!

+++ ikea

2009-09-18T09:18:00.009+02:00

Hoy nos hemos despertado con una noticia que ha hecho tambalear el mundo. Que tiene a todos los países en vilo. Una noticia que marca un antes y un después en la historia... ¿De verdad? Bueno, igual no es para tanto, pero nos la hemos encontrado hoy en la portada de la edición digital de El País, en forma de reportaje y con el siguiente titular: "Ikea inicia la gran guerra tipográfica".
Y es que, después de 50 años, Ikea ha decidido eliminar la Futura de sus catálogos y sustituirla por una simple Verdana. Al recibir el nuevo catálogo de Ikea, la comunidad internacional de diseñadores gráficos no daba crédito de la osadía —"aberración" para muchos— de aplicar sobre papel una tipografía diseñada para pantalla. Los más ingenuos pensaron que se trataba de un error: alguien cargaría mal las fuentes al imprimir. Pero no, el cambio de la Futura a la Verdana se realizó con toda intención, cuenta el diario.
Desconocemos si realmente el debate es tan encendido como parece, pero -puestos a posicionarnos- lo tenemos claro: los de Ikea han metido la pata. Y precisamente ellos, que son imagen de diseño contemporáneo y estética. En fin, miren en sus buzones y juzguen por ustedes mismos.

+++ calendario faltjahr

2009-09-08T09:15:00.006+02:00

El trabajo de Johann Volkmer es, sin lugar a dudas, fantástico. Pero con su "Faltjahr 2010" se ha salido del tiesto. Y es que este diseñador alemán de tan sólo 27 años ha creado un calendario que no ha pasado desaparcibido para algunos de los portales de diseño más interesantes de este planeta, como Designboom o Yatzer (¡¡y eso que se trata "tan sólo" de su proyecto de graduación!!). No hablamos, naturalmente, de un calendario al uso, sino de un conjunto de esculturas elaboradas en papel siguiendo la técnica del pop-up. Cada diseño, una vez abierto, ocupa un A3 blanco monocromo que es, por sí mismo, una obra de arte: creaciones tridimensionales, abstractas o figurativas, que se elevan sobre el papel para representarnos cada mes. Si os han gustado las fotos no dejéis de echar un vistazo al making-of del proyecto.
Por el momento no sabemos si el "Faltjahr 2010" se comercializa o no... pero esperamos enterarnos.

+++ theo jansen

2009-09-02T13:17:00.008+02:00

Seguro que la mayoría de vosotros recordáis este fanstástico anuncio de BMW para televisión. Pues bien, el tipo que aparece en el anuncio es Theo Jansen y las figuras "vivientes" son sus propias creaciones. ¿Increible, no?.
Jansen (1948) es un artista y escultor cinético holandés y desde hace dos décadas está dedicado de lleno al proyecto "Strandbeest" (bestias de la playa): grandes figuras imitando esqueletos de animales que son capaces de caminar usando la fuerza del viento. Jansen parte de la naturaleza para crear un mundo paralelo autónomo construido a partir de tubos de plástico flexible y complejos algoritmos generados a través del ordenador. Una vez sueltas en las playas holandesas, estas criaturas no necesitan ninguna tecnología avanzada para cobrar vida: tan sólo la fuerza del viento y la arena mojada. Desde lejos, sus obras parecen tan orgánicas que se confundirían con inmensos insectos o esqueletos de prehistóricos, pero están hechas a partir de materiales de la era industrial (Artfutura). "Las barreras entre el arte y la ingeniería existen sólo en nuestra mente", explica Jansen en el espot de BMW.
En su web (diferente en castellano y en inglés) podés ver más fotos y videos de sus "bestias".

+++ nagi noda

2009-08-06T13:21:00.011+02:00

Hoy queremos rendir un homenaje a la artista japonesa Nagi Noda, fallecida en 2008 con tan sólo 35 años. A pesar de su juventud, Noda es ya todo un icono de la cultura pop japonesa e incluso quienes crean no conocerla de seguro se habrán topado alguna vez con alguno de sus trabajos, como el anuncio para Coca-Cola "What goes around comes around" o el vídeo "Far from home" de Tiga. Espectaculares son sus proyectos para prensa o revistas, con un denominador común de surrealismo e irreverencia que la hacen incomparable. Pero Noda era sobre todo una artista inquieta, ya fuera diseñando packaging de bolsas y Cds, con sus famosos Hanpandas o con cualquiera de los freak-cortos que dirigió y de los que podréis disfrutar en Youtube. Ahí va un ejemplo.

+++ elchinoviene

2009-07-14T17:43:00.002+02:00

Nos ha costado un poquito decidirnos, pero por fin os podemos decir que ¡¡¡ya tenemos web!!! Como lo que queremos es que la veáis, no vamos a explicaros mucho, pero sí os diremos que al final ha sido un parto más sencillo de lo que esperábamos... vamos, que casi ha salido solo. La selección de los trabajos ha sido, claro está, lo más complicado y es cierto que aún quedan algunas cosas por pulir, como la presentación de algunos proyectos, que esperamos fotografiar en breve para que se vean con mayor calidad. Pero en general estamos super contentos con el resultado: una presentación sencilla para mostrar, sin rodeos, lo que elchinoviene hace y es.

+++ planetaki

2009-07-07T13:39:00.006+02:00

El trabajo de visitar cada mañana decenas de blogs y páginas web para ver qué se cuece por otros mundos es un trabajo gratificante pero también bastante arduo, aunque hayamos guardado y ordenado en nuestros favoritos todas las direcciones. En muchos casos, además, se pierde un tiempo precioso en visitar espacios que no han sido actualizados desde tiempos inmemoriales, pero que nos empeñamos en mantener. Por eso nosotros nos hemos quedado fascinados con Planetaki, un espacio que te permite tener en una sola página todos tus enlaces favoritos. Tal vez los más puestos en las últimas novedades de la red lo conoceis de sobra, porque al parecer lleva ya algún tiempo funcionando, pero la verdad es que para nosotros ha sido una absoluta -y utilísima- primicia.
Planetaki es básicamente un lector de feeds, gratuito y sencillísimo de usar. Puede ser, además, privado o público porque lo que, si optas por esta última opción, puedes usarlo como un concentrador de información, por ejemplo, temático... extrayendo post de otros blogs y almacenándolas para disfrute propio y ajeno. En fin, una maravilla.

+++ sarah illenberger

2009-07-07T13:28:00.005+02:00

Impresionante la obra de Sarah Illenberger, una diseñadora polifacética -y bastante surrealista, la mayor de las veces- que lo mismo trabaja para Vanity Fair, para The New York Times o para Nike... y siempre con la misma exquisitez. No dejéis de visitar su web porque seguro que os sorprende.

+++ el cartel

2009-06-25T14:25:00.005+02:00

Hoy os vamos a deleitar con cinco grandísimos ilustradores por el precio de uno: El Cartel, un colectivo formado en 1998 en torno a la idea de tomar la calle como medio de expresión. Eneko, Sean, Olaf, César y Mutis acuerdan elaborar, financiar y pegar un cartel temático cuatro veces al año e inundar con ellos las calles de diferentes ciudades para expresar, a través del dibujo, sus opiniones acerca de temas de más o menos actualidad. Como ellos mismos manifiestan en su web, más que un ejercicio artístico, se trata de ejercer su capacidad de comunicación con fines eminentemente reivindicativos. Toda una muestra de honestidad y de compromiso.

+++ diseño redefinido

2009-06-16T14:11:00.006+02:00

Hasta el momento en este blog no habíamos prestado mucha atención a lo que se suele llamar "diseño"... así, en general. Ya sabéis: muebles de diseño, ropa de diseño, bares de diseño o cualquier otra cosa que incluyan este apelativo como sinónimo de "moderno", "original" y -serán cosas de la casualidad- generalmente "minimalista". Sin embargo hoy nos hemos topado de golpe con dos proyectos que no sólo nos han parecido "absolutamente de diseño" sino de Diseño en mayúsculas.
El primero de ellos es el "Chair project" del joven diseñador gráfico taiwanés Eric Ku. Se trata de un fantástico ejercicio de exploración inspirado en la obra del artista contemporáneo Joseph Kosuth, conocido por su crítica a la mera ornamentación del arte. "The Chair project" forma parte de un proyecto más ambicioso llamado "Misión de redefinición" y cuyo objetivo, según explica el propio Ku en su web, es el de explorar la idea de la redefinición de una serie de temas a través de la aplicación de diseño gráfico.
La otra razón de esta entrada es el maravilloso trabajo del belga Sebastien Wierinck ya sea en lo que se refiere a mobiliario doméstico o de uso público. Como otra vertiente específica de su trabajo, Wierinck ha creado el proyecto OnSite, dedicado al diseño y la producción de mobiliario urbano a base de tuberías de conducción en plástico sobre un esqueleto metálico. Según su ideólogo: "OnSite se expresa a sí mismo como un sistema, es más que simplemente un objeto. El uso lógico del diseño y la producción se encuentra en parte estandarizado, los objetos ON SITE se guian por variables de programación".
Algunos lo seguirán llamando creaciones "de diseño", otros llanamente "diseño industrial". A nosotros, en esta ocasión, nos parece simplemente Arte.

+++ inforae

2009-06-03T19:06:00.007+02:00

Estas semanas elchinoviene ha estado un poco perdido -ni siquiera hemos podido actualizar el blog- porque se ha enfrascado en un proyecto un tanto "especial" que por fin os podemos mostrar. Se trata de un trabajo bastante personal -aunque la palabra "artesanal" vendría mejor- para la empresa Inforae, encargada de desarrollar actividades complementarias en colegios e institutos de la provincia de Sevilla. En concreto, nos encargaron un trabajo editorial (maquetación, impresión y encuadernación) para presentar su plan de Eco-campamentos de verano ante la Administración pública.
Dado que se trataba de competir con otras empresas, requerían de un trabajo original y creativo, que los diferenciara de cualquier otra propuesta, no sólo en contenidos sino también en formato. Como ya sabéis, las imprentas suelen plantear problemas para desarrollar trabajos en pequeñas tiradas... ¡¡¡así que imaginad cuando la tirada es única!!! por lo que el principal escollo con el que nos encontramos fue el de la encuadernación. ¿Que qué hicimos? Pues ni cortos ni perezosos, nos hemos puesto a encuadernar nosotros mismos, con propias nuestras manitas (perdónanos, Mikimono, por no estar a la altura).
Aprovechando la temática ecológica y medioambiental del proyecto de Inforae, elegimos un cartón ondulado para la cubierta, con bordes cosidos (en la vieja máquina de coser de mamá) de cartulina anaranjada. Para el interior, naturalmente, un papel reciclado de 200 gramos que resultó magnífico para la impresión. En fin... que el resultado quedó -modestia aparte- bastante vistoso, y nosotros contentísimos con los resultados. Esperamos que a vosotros también os guste.

+++ offf 2009

2009-05-12T17:19:00.010+02:00

Ya estamos de vuelta. Seguramente ni siquiera sabíais que nos habíamos ido, pero lo cierto es que elchinoviene ha pasado unos días fantásticos días en la vecina Portugal visitando el OFFF 2009 o, por su nombre completo, el International Festival For The Post-Digital Creation Culture (¡toma ya!). Y encima hemos ido de gorra, invitados por nuestro amigo Pablo Vinuesa, que formaba parte del staff y que se ha portado como todo un anfitrión.
En fin, que han sido días de abrir la mente, los ojos y los oídos para intentar empaparnos de las ideas y los trabajos de algunos de los mejores creativos del mundo, que iban pasando de uno en uno por el escenario mostrando parte de sus trabajos, explicando casos prácticos, ofreciendo consejos o reflexionando sobre el mundo del diseño en general. Todo un lujo.
Cruzarte con Joshua Davis –que además de la conferencia tenía en el festival una instalación y una zona de venta de sus productos- o con Stefan Sagmeister –que apareció ante el público con un vestido de mujer la mar de feo, por cierto- no es algo que uno se imagine todos los días. Y aunque estos dos eran los "platos(extra)fuertes" del festival y no decepcionaron en absoluto, la verdad es que ha habido muchos otros que no podemos dejar de mencionar, como PES, que realiza unos stop-motions para caerte de espaldas (más aún cuando sus responsables te van contado casi a la cara el making-off de cada caso) o Digital Kitchen, que son los tipos que han realizado ni más ni menos que los títulos de créditos de series como Dexter, House o A dos metros bajo tierra, además de anuncios para Nike, Sony o el MOMA. Su trabajo para la serie americana True Blood –cuyo proceso de realización mostraron y explicaron en su totalidad- es simplemente genial. Podíamos seguir nombrando a muchísimos otros pero como no queremos aburriros simplemente os aconsejamos que echéis un vistazo aquí para ver la lista invitados y juzguéis por vosotros mismos.
Además de creativos, diseñadores y publicistas, también pasaron por el OFFF otros personajes con intereses diversos: desde la música electrónica (y demasiado "experimental" para nuestro gusto) de Kangding Ray o SND a los frikis de Eric Wilhelm, Peter Kirn y Gijs Gieskes, presentando locuras y aparatejos relacionadas con software, hardware y Do It Yourself. Robert L. Peters, un diseñador gráfico canadiense que asistió al OFFF en calidad de "design thinker" fue uno de los que más entusiasmo levantó entre el público en general (los "levantó" literalmente de sus asientos) y en nosotros en particular, porque se atrevió a dejar de lado la auto-promoción para ofrecer una clase magistral sobre la práctica del diseño gráfico y la publicidad desde la óptica del compromiso y la responsabilidad.
Como os podéis imaginar, en un evento tan modernísimo como este no faltaban zonas de juegos interactivos, ordenadores con Internet, zonas de carga de baterías diversas, gafas de pasta y baile de zapatillas de deportes último modelo. Vamos, lo normal.
Si queréis conocer un poquito más el ambiente del OFFF -y de paso ponerle cara a Pablo-, aquí tenéis el reportaje realizado por el programa Zoom Net de La2 de TVE. Que lo disfrutéis.
Ahhh... y si queréis ver más fotitos de la estancia de elchinoviene en el OFFF y Lisboa, no olvidéis pasaros por el flickr. Prometemos ir colgando todas en breve.

+++ scrabble

2009-05-07T10:53:00.006+02:00

Si decimos Scrabble seguro que todos vosotros pensáis en un juego de mesa en el cual cada jugador intenta ganar más puntos mediante la construcción de palabras sobre un tablero. Pues bien, lo que quizás no todos sepáis es que este invento acaba de cumplir ¡¡60 añazos!!. Detrás de él está el arquitecto estadounidense Alfred Mosher Butts quien, al quedarse sin trabajo, decidió aprovechar su tiempo libre para crear un juego en el que intervinieran mitad de suerte y mitad de habilidad. El nombre de este primer juego fue Léxiko. Años más tarde, el juego cambió de nombre a Scrabble y fue ganando cada vez más popularidad.
Seis décadas después, Scrabble cuenta con más de 4.000 clubes; cada hora empiezan al menos 30.000 partidas alrededor del mundo y el juego se ha producido en 29 idiomas.
Y para celebrar tanto éxito han creado una serie piezas publicitarias fantásticas de las que os dejamos la muestra.
Gracias a somosfansblog por el enlace.

+++ TypeNeu

2009-05-04T12:24:00.003+02:00

Como os hemos confesado en entradas anteriores, andamos últimamente bastante enganchados a todo lo que tenga que ver con la tipografía: blogs, artículos, revistas, carteles, vídeos, tutoriales, fotos... en fin, casi a todo donde puedan circular las letritas, da igual el formato o la técnica. Pero lo que acabamos de encontrar no es "uno más" de esos recursos que circulan por la red: es EL CENTRO de toda inspiración. Se llama Typeneu: An Odyssey in Typography ¡¡y es genial!!. Por un lado, funciona a modo de blog, proporcionando enlaces interesantes cada día que puedes recuperar bien a través de sus categorías o bien mediante un buscador que funciona a las mil maravillas. Por el otro, Typeneu también es una comunidad virtual donde centenares de usuarios pueden registrar sus perfiles personales o profesionales, que se mostrarán al resto con el objetivo de establecer contactos.
La web es fantástica, un batiburrillo de ideas (brainstorming, dirían otros) mostradas sin orden aparente, donde las fechas que suelen regir el orden de la mayoría de los blogs, prácticamente desaparecen. Las búsquedas, por tanto, se tendrán que hacer por temática, por autoría... o, mejor aún, por simple y puro azar. Cualquier cosa que encuentres merecerá la pena.
Typeneu fue fundada hace algo más de un añito y ya cuenta con unas de 70.000 visitas al mes. Detrás de este proyecto (cuyo objetivo es "emitir informes sobre el pasado, el presente y el futuro de la cultura tipográfica", según reza en la web) está el estudio sueco Suprb, formado por Emil Olsson y Andreas Pihlström, fundador a su vez de otro espacio sobre tipografía llamado Subtype.
Seguro que no os aburrís.

+++ gota estudio

2009-04-16T13:12:00.003+02:00

Aquí os dejamos un avance de la nueva imagen corporativa que elchinoviene está realizando para Gota Estudio, un joven estudio fotográfico asentado en pleno centro de la ciudad de Cádiz. Como está feo eso de explicar el significado de los logotipos y de hacer ver a otros lo que no ven, no diremos nada sobre lo que queríamos representar... y simplemente esperamos que os guste. Sólo adelantamos que va a tener diferentes versiones (el equipo de "Gota" trabaja en proyectos muy diferentes que necesitan diferentes representaciones) y que ya estamos trabajando en todas sus aplicaciones.
Además de la imagen corporativa, elchinoviene también ha recibido la confianza para desarrollar el sitio web de Gota Estudio, un espacio concebido como portal donde aunar todos los trabajos, proyectos e inquietudes de estos grandes profesionales.

+++ error 104

2009-04-03T13:35:00.007+02:00

SETEM, a través de su iniciativa de Finanzas Éticas ha lanzado este vídeo genial para su campaña Error104, con la que pretenden presionar a los gobiernos para hacer realidad un cambio global el sistema financiero internacional. Del vídeo, poco más os podemos decir aparte de que nos parece precioso, porque no hemos sido capaces de averiguar quiénes han sido los responsables de su realización. Sobre el curioso origen de la iniciativa podéis leer más aquí.

+++ juan gatti

2009-03-30T14:44:00.007+02:00

Aprovechando que elchinoviene ha ido este fin de semana al cine para ver Los abrazos rotos, y a pesar de que la peli nos ha gustado más bien poco, nos ha venido fantásticamente bien para traer a este blog a Juan Gatti (Buenos Aires, 1950), más conocido como "el diseñador de Almodóvar". Y es cierto que él ha sido el responsable de carteles tan míticos como Mujeres al borde de un ataque de nervios o Tacones lejanos, así como de los títulos de crédito de casi toda la filmografía del director manchego. Pero Gatti es mucho más que eso. Para empezar, no sólo ha trabajado para Almodóvar, sino para otra mucha gente como John Malkovich o Fernando Trueba. Tampoco hace sólo los carteles, sino también unos títulos de crédito geniales, aunque en Los abrazos rotos no los hayamos podido disfrutar. Su calidad fue reconocida en 2004 con el Premio Nacional de Diseño...
Pero esto es sólo una faceta de este artista polifacético. Porque Gatti, además, es un fotógrafo de lo más prestigioso, especializado en fotografía publicitaria. No en vano lleva varias décadas trabajando para Vogue, además de para muchas otras publicaciones. Algunas de sus obras las podréis ver aquí.
En los años 80 llegó a grabar algunos vídeos para Alaska o Miguel Bosé, en 2002 fue el director de arte del calendario Pirelli y, más recientemente, ha sido el responsable de una campaña en contra de las corridas de toros. En fin, todo un todoterreno.
Aunque desde 1985 tiene su propio estudio, no hemos sido capaces de encontrar ninguna web oficial suya, ni personal ni corporativa. Si vosotros conocéis alguna, por favor, hacédnoslo saber.

+++ juegos tipográficos

2009-03-19T17:31:00.007+01:00

Desde hace un tiempo en el chinoviene andamos un tanto flipados con la tipografía como objeto gráfico. Echar un simple vistazo a páginas como la de Unos tipos duros o la de I love typography te hace ver la fuerza de estos elementos como material estético, como significante pero también como significado, como objetos básicos y puros de la comunicación pero también como potencial simbólico... En fin, que nos encantan las letritas, ya sean con serif o sin serif, caligráficas o pixeladas. Por eso nos hemos puesto a experimentar un poco con ellas, sin grandes presensiones pero viendo a qué querían jugar y qué mensaje nos podían transmitir. Y el resultado ha sido el que veís más arriba. Intuimos, sin embargo, que esto no termina aquí y que en breve os iremos enseñando más experimentos.

+++ mil tarjetas de visita

2009-03-16T14:06:00.003+01:00

Impresionante muestra de tarjetas de visita por cuenta de Kariann Burleson, un coleccionista estadounidense que no sólo se ha encargado de recopilar cientos de estas tarjetas por todo el mundo sino que además ha tenido la generosidad de crear un flickr para enseñárnoslas al resto de los mortales, añadiendo incluso al diseñador o empresa responsable. Todo un tesoro.

+++ uppercase magazine

2009-03-16T13:46:00.004+01:00

Nos gusta Uppercase porque hacen bien todo lo que se proponen. Tienen un blog donde únicamente encontrarás cosas que verdaderamente merecen la pena, perfectamente clasificadas, y absolutamente completo. Tienen una tienda no muy grande pero con productos siempre curiosos… y con precios para todos los gustos. Tienen una zona editorial donde muestran los libros publicados por ellos mismos, la mar de interesantes y bien editados.
Pero es que, además de todo eso, los canadienses han anunciado ahora el lanzamiento de un magazine que verá la luz en abril. De él ya se sabe que será trimestral, que tendrá 68 páginas y que el diseño de portada lo ha realizado la española Blanca Gómez. Aunque aún no podemos ver ningún avance de la revista, sospechamos que será tan buena como el resto de sus productos. Eso sí, si quieres tenerla y no vives en Canadá o Estados Unidos, la suscripción te va a salir por un mínimo de 120 dólares.
Si esto te parece demasiado (recuerda que vivimos tiempos de crisis), siempre puedes conformarte con visitar su "scrapbook", una especie de libreta digital donde cualquiera puede enviar un enlace interesante que los de Uppercase usarán (o eso dicen) como "inspiración" a los contenidos de su nueva revista. La calidad de los recibidos hasta ahora es sorprendente.

+++ Corey Arnold

2009-03-11T09:06:00.005+01:00

El trabajo fotográfico de Corey Arnold es alucinante. Tanto como su propia vida. Arnold es un fotógrafo pescador o un pescador fotógrafo, según se prefiera. Y ya sea por este doble interés en "capturar", ya sea por otros motivos, el resultado es una mezcla de fotografía documental y de fotografia simbólica que es, al tiempo, hermosa, dura, sincera, reflexiva, trascendente. Desde luego, nos emociona.
Al Corey Arnold pescador se le puede encontrar durante el invierno en el Mar de Bering o tras la captura salmón en la Bahía de Bristol. Durante la temporada baja, sin embargo, su vida transcurre entre viajes, galería de exposiciones, y trabajos para revistas. Según explica en su web, actualmente está trabajando en un proyecto para toda la vida titulado "Fish-Work", sobre las diferentes formas de pesca en todo el mundo. Su trabajo ha sido reconocido con numerosos premios y publicado en revistas como Juxtapoz, Rolling Stone, Artweek o el Sunday Telegraph Magazine.
Esperamos que os guste tanto como a nosotros.

+++ Studio on fire: maestros del letterpress

2009-03-03T13:58:00.009+01:00

Se sabe que a la hora de idear un material impreso no sólo es necesario pensar en la composición que se está elaborando sino también en la técnica de impresión y acabado que va a recibir. Los troqueles, los plegados, las tintas que se empleen determinarán el diseño final tanto o más que la propia imagen. Aunque en la mayoría de los casos el ritmo de trabajo sólo da para pensar en la distinción entre la impresión off-set o la digital, lo cierto es que hay multitud de técnicas maravillosas –serigrafía, linograbado, flexografía, xilografía…- que dan resultados espectaculares. Naturalmente, nos parecen geniales todas.
Sin embargo, reconocemos que hoy andamos bastante alucinados con lo que se puede hacer con la técnica del letterpress (impresión tipográfica). Es tan antigua como absolutamente perfecta, ofrece una calidad excepcional, unas texturas increíbles, una definición en los detalles espectacular... Y todo eso lo hemos descubierto gracias a los estadounidenses Studio on fire, unos tipos tan amantes de su trabajo que son, al mismo tiempo, estudio de diseño e imprenta de letterpress. Vamos, como ellos mismos dicen, it’s like having cream and sugar in your coffee. Echadle un vistazo a su trabajo y veréis que la técnica se puede emplear para tarjetas, calendarios, packaging, pósters... y cualquier cosa que se puede ocurrir. No es de extrañar que, además hacer sus propios diseños, presenten sus servicios de imprenta a algunos los mejores estudios e ilustradores del mundo.

Para los que os haya gustado el tema, aquí os dejamos un precioso vídeo sobre la técnica del letterpress.

+++ al rescate!

2009-02-24T12:54:00.002+01:00

Hoy nos hemos enterado de un proyecto super interesante que ha puesto en marcha la Fundación SIGNES. Lo han llamado Al rescate! y trata de recopilar, para su conservación, aquellos rótulos de nuestras ciudades -muchos de ellos centenarios- que estén a punto de desaparecer. Como explican en su página, los rótulos "constituyen un legado cultural, pues explican con precisión no sólo nuestra sociedad de consumo y servicios, sino que además serán testimonio en un futuro de parte de nuestra historia de cada día".
Por ello, la Fundación SIGNES invita a todo el que quiera participar a enviar una fotografía del rótulo, sus datos de localización y un poco de su historia. Parece que por ahora no han tenido demasiada colaboración, pero esperamos que poco a poco ese archivo gráfico vaya engordando con esta cultura viva del diseño.

+++ coöp

2009-02-18T10:17:00.004+01:00

Gracias al maravilloso ffffound! esta semana hemos descubierto un estudio alucinante. Se llama Coöp y trabaja desde Melbourne (Australia). Lo que más nos ha gustado es la seriedad de su trabajo, absolutamente adaptado a sus objetivos, totalmente innovador y perfectamente terminado. Cada proyecto es absolutamente personal y está cuidado al máximo detalle y por eso no es de extrañar que entre sus clientes figuren marcas como Polaroid o Adidas. Según explican en su web, su filosofía es el diseño "global", combinando el pensamiento crítico, el estilo, la función y acabado estético para crear diseños que funcionen. El resultado salta a la vista.

+++ todo por la praxis

2009-02-15T12:42:00.006+01:00

Todo por la Praxis se define como un laboratorio productor-amplificador de proyectos estéticos de resistencia cultural. Sus miembros, procedentes de áreas de actividad teórica de lo más heterogéneas, se organizan como un intelectual colectivo y un sujeto político activo: un constante "laboratorio de proyectos" que funciona desde 1999 como agente transformador, dentro del campo simbólico de las prácticas artísticas.
Si en 2008 presentó en pleno Paseo de Recoletos de Madrid su "Speculator", una reflexión sobre el mercado inmobiliario, en 2009 nos acaba de sorprender con "Sin estado", un proyecto en colaboración con Democracia (Iván López y Pablo España) y con el arquitecto Santiago Cirugeda, uno de los más reconocidos exponentes de la "arquitectura de guerrilla".
"Sin estado" ha tenido como objetivo una intervención multidisciplinar, desde el arte y la arquitectura en el contexto de los asentamientos ilegales de población en La Cañada Real (Madrid), sometidos a un proceso de desalojo y derribo. A lo largo del año pasado desarrollaron diferentes tipos de intervenciones en este lugar: desde la cartografía a la negociación con los movimientos sociales allí asentados para la dotación de infraestructuras o servicios de uso comunitario; de la generación de procesos de visibilización y simbolización del territorio a una reflexión sobre las contradicciones del propio proceso.
El resultado de todo ello puede verse en forma de exposición desde el pasado 22 de enero y hasta el 13 de marzo en la galería ADN de Barcelona.

+++ sam3

2009-02-12T12:30:00.007+01:00

En la entrada de hoy no nos vamos a extender demasiado porque Sam3 no es ningún desconocido, y seguramente muchos de vosotros no sólo habéis oído hablar de él sino que habéis podido ver sus creaciones callejeras por muros de Madrid, Barcelona, Granada, Roma, Buenos Aires... o cualquier otra ciudad del mundo. Es un crack del graffiti, de la ilustración, de las intervenciones urbanas, y su obra ha sido ampliamente recogida en la red. Para que podáis tener una visión más completa de este artista, os dejamos estos enlaces. Seguro que lo disfrutáis.
sam3
agency of the urban subconscious
flickr
sam3 en callejeÁrtelos
entrevista de sam3 en ADN

+++ gonzalo höhr: nueva web

2009-02-03T09:00:00.001+01:00

¡Por fin os podemos enseñar el último trabajo que elchinoviene ha tenido entre manos! Se trata de la web del fotógrafo gaditano Gonzalo Höhr, un portfolio personal donde muestra sus reportajes gráficos sobre Siria, Líbano, México, Cuba o Marruecos, entre muchos otros.
Como proyecto web, decidimos ceder todo el protagonismo a las fantásticas instantáneas de Höhr, procurando que el diseño se sometiera a la usabilidad y los eleméntos gráficos pasaran a un segundo plano respecto al contenido esencial: las fotografías.
Además del gustazo de recibir este encargo, hemos tenido la suerte de realizarlo conjuntamente con Eduardo Romero, que ha sido el responsable de buena parte de la programación de este sitio. El resultado final lo tenéis aquí.

+++ campaña de altura

2009-02-02T10:34:00.005+01:00

Aunque lleva en marcha un par de semanas, hoy queremos hablar de la atrevida campaña que el estudio Waskman ha llevado a cabo para Vodafone: se llama "reinventamos el fijo" y la estrategia ha consistido en trasladar una oficina de Waskman (y, claro, a parte de su personal) a una urna de cristal situada a 15 metros de altura en pleno paseo de la Castellana. Se trata de demostrar cómo es posible funcionar sin cables… ¡y vayan si lo han hecho! Predicando con el ejemplo y a la vista de todo el mundo. Si no vives en Madrid o Bilbao (donde han repetido la experiencia) o no quieres echarte a la calle para ver el ingenio, puede seguir el trabajo de los chicos de Waskman a tiempo real (si, si, en plan "reallity") en la web de la campaña.

+++ chema madoz

2009-01-26T13:40:00.007+01:00

Hace tiempo que queríamos dedicarle una entrada al grandísimo fotógrafo Chema Madoz y hoy hemos encontrado una excusa fantástica: 75 de sus obras se están exponiendo actualmente en la Diputación provincial de Cádiz. Se trata de una muestra del trabajo de este fotógrafo (Premio Nacional de Fotografía 2000) entre el año 2000 y el 2005 -todas ellas en blanco y negro- además de un audiovisual de 35 minutos de duración.
Madoz es un constructor de ideas a partir del retrato de objetos cotidianos, extrayéndolos de su contexto habitual y mostrando su nuevo significado. En sus obras hay algo de surrealismo, de arte conceptual o metafórico... y mucha poesía.
Aunque no podáis asistir a la exposición, en su web podréis disfrutar de algunas de sus fotografías.

+++ eneko

2009-01-23T12:06:00.007+01:00

Desde el pasado martes y hasta el 15 de marzo se expone en Fnac Sevilla “Mentiras, medias verdades, cuartos de verdad", del dibujante venezolano Eneko. Se trata de los originales que el artista recogió en un libro del mismo nombre publicado en 2006 y donde recopilaba una década de viñetas publicadas en diarios como El País, El Diario Vasco, Diario Deia, Egin o Cinco Días. Actualmente podemos encontrar sus dibujos en el periódico 20 Minutos. Nosotros aún no hemos podido ir a visitarla, pero tened por seguro que no tardaremos mucho en hacerlo. La pinta es bárbara.

+++ obama

2009-01-20T21:13:00.008+01:00

Desde elchinoviene nos hemos querido sumar a la celebración por la investidura de Barack Obama como nuevo presidente de Estados Unidos con esta humide "reflexión". Si el mito se transforma en cierto y cumple las expectativas que se han puesto en él prometemos dedicarle un nuevo cartel con un mensaje bastante más entusiasta.

+++ editoriales de lujo

2009-01-18T23:00:00.006+01:00

Si alguien creía que las ediciones de Taschen eran lo más de lo más, se va a quedar con la boca abierta cuando vea las colecciones especiales que preparan estas dos editoriales. Una es Yvory Press, una editorial que elabora ediciones limitadas en la que cada proyecto es una obra de arte capaz de superar a la publicación que contiene. En su página web no sólo explica las características técnicas del trabajo sino prácticamente su proceso de creación. Una auténtica joya para los sentidos.
La otra sorpresa ha sido Assouline, una compañía neoyorkina que además de ofrecer la compra por internet de un nutrido grupo de títulos sobre diseño, moda, fotografía o arquitectura oferta a sus clientes la posibilidad de hacerse con una "luxury edition", colecciones especialmente editadas en soportes para sibaritas y amantes de los excesos. En sus "colecciones especiales" incluso podemos encontrar una caja de cinco libros elaborada en auténtica piel de cocodrilo por el símbólico precio de 10.000 dólares. De locos.

+++ planeta sano

2009-01-11T13:43:00.010+01:00

Haciendo una de esas limpiezas de archivos que hacemos muy de cuando en cuando nos hemos encontrado con este proyecto de 2007. Se trata de la propuesta que presentamos -en colaboración con los fotógrafos Gonzalo Höhr y Tania Castellanos- al Premio Nacional de Carteles de la Obra Social Cajamadrid de aquel año y que, con el lema "Planeta Sano", trataba de "provocar una reflexión del impacto sobre el medio ambiente de un consumo irresponsable, sensibilizando especialmente a los jóvenes sobre la relación entre hábitos alimenticios sanos y respeto al medio ambiente", según figuraba en las bases del concurso.
Aunque quedamos fuera de los premiados lo cierto es que nos sentimos muy orgullosos del trabajo... además de pasárnoslo en grande durante la sesión de fotos. En la de abajo podéis ver una de las instantáneas que tomamos de aquellos momentos.

+++ libreta mikimono

2009-01-07T18:26:00.003+01:00

Esta semana estamos super contentos. Además de venir descansadísimos de unas merecidas vacaciones de navidad y de empezar el año con las pilas puestas, los Reyes Magos nos han traido -aunque un poco adelantados- la visita de la señorita Mikimono, que hacía muchos meses que no bajaba de Berlín a tierras más cálidas. Y no sólo nos ha puesto al día sobre sus nuevos proyectos de diseño gráfico sino que también nos ha traído un regalito muy especial: ¡un cuaderno manufacturado (enterito) por ella misma! Una preciosidad, como todo lo que hace.
Aunque en estos momentos se está elaborando una nueva web, podéis seguir su trabajo y sus múltiples proyectos personales en su blog, su flickr y sus tiendas on-line: dawanda y etsy.

+++ jetset experimental

2009-01-07T17:16:00.004+01:00

El estudio holandés Jetset Experimental acaba de lanzar la segunda versión de su sitio web. Se trata de una página extensísima con docenas de trabajos realizados en los últimos diez años, que se pueden visitar por fechas o por categorías. Según sus tres creadores, no se trata de un 'portfolio' al uso, entendiendo por tal una selección de los trabajos racionalizados, exitosos o fácilmente digeribles. Por el contrario, dicen, en la página "no sólo se muestran nuestros grandes éxitos, sino también nuestros mayores fracasos"... Nosotros, por ahora, no sabemos cuáles pueden ser estos últimos. Nos parecen todos magníficos.

+++ telefónica... ¿plagio o inspiración?

2008-12-23T11:49:00.026+01:00

Hace ya tiempo que se rumoreaba en internet que los últimos anuncios de Telefónica no jugaban limpio precisamente. Ahora nos hemos encontrado en Youtube un video que muestra tres de estos anuncios y los compara con otras creaciones de parecido más que razonable. No sabemos si los responsables de la campaña (la "super agencia" DDB) han salido o no en defensa de su producto... pero lo cierto es que no hemos podido encontrar en su página web muestra alguna de ellos. ¿Será que no se sienten muy orgullosos?
Lo que sí hemos encontrado es la siguiente advertencia, con la que DDB precede cada visualización de cualquiera de sus spots: "si cree que cualquier material de esta página viola los derechos de autor u otros derechos de terceros, le rogamos nos lo notifique en t.borras@es.ddb.com y nos facilite datos completos y exactos para que podamos tomar una decisión respecto a su posible supresión". Muy precavidos.

+++ typografische monatsblätter

2008-12-18T12:16:00.006+01:00

Hoy nos hemos encontrado por casualidad con una joya del Diseño, así, en mayúsculas. Se trata de Typografische Monatsblätter, una prestigiosa revista suiza sobre tipografía, escritura y comunicación visual. Fundada en 1933, esta maravilla editorial ha dado en todas sus épocas unas portadas dignas de cualquier museo. Son, sin embargo, difíciles de encontrar en internet, ya que su página web únicamente recoge el archivo desde 2004. Menos mal que nos queda el flickr, donde gracias a un par de amigos podemos disfrutar de decenas de estos diseños. Los que veis arriba corresponden a números publicados en 1982, 1971, 1969 y 1962 ... pinchando aquí podréis disfrutar de muchos más.

+++ urbanario

2008-12-17T13:10:00.005+01:00

Esta semana hemos descubierto un blog la mar de interesante: Urbanario, un proyecto de Javier Abarca sobre arte autónomo y espacio público. Abarca es tipógrafo, artista inquieto y profesor universitario (imparte una clase sobre arte urbano en la Universidad Complutense de Madrid) y su experiencia se nota en sus análisis y en su exquisita selección de post, que van del graffiti, al postgraffiti, el intervencionismo urbano, la culture jammin... pasando por un montón de temas (fotografía, publicidad, intervencionismo útil...) a cuál más fascinante.
En la imagen superior vemos unas de las obras de ElTono, a quien Urbanario dedicó un extenso artículo en el mes de noviembre.

+++ consejos para crear un logotipo

2008-12-16T08:46:00.008+01:00

Armando Sosa, un diseñador y desarrollador web mexicano, ha colgado en su último blog (Dupermag) un recetario sobre cómo enfrentarse a la creación de un logo. Lo titula "9 consejos para que tu logotipo apeste menos" y creemos que ha dado en el clavo de principio a fin...

+++ dinamarca

2008-12-12T20:43:00.008+01:00

Elchinoviene estuvo la semana pasada, en compañía de algunos amigos, de visita en Dinamarca, un país con unos paisajes espectaculares, un nivel de vida brutal y un frío que quita el hipo. Aunque se trataba de una visita de placer aprovechamos -cómo no- para venirnos cargados de ideas y fotos. Aquí os dejamos una primera muestra de una imagen tomada en la ciudad de Kerteminde (isla de Fiona) con nuestra lomo Horizon Kompakt. Aún no hemos podido ver todas las que hemos tirado, pero próximamente la iremos colgando en el flickr.

+++ con mucho amor

2008-12-10T17:23:00.001+01:00

Hace poco unos amigos nos encargaron diseñar sus invitaciones de boda. Por ahora no os podemos enseñar el resultado de aquello, pero sí os dejamos una muestra de algunos caprichitos que se nos ocurrieron mientras estuvimos envueltos en aquel contexto de amor y celebración.

+++ una memoria diferente

2008-12-02T21:46:00.007+01:00

Hoy estamos muy contentos. Por fin os podemos enseñar el resultado de la web de Una memoria diferente, un proyecto de los fotógrafos Tania Castellanos y Gonzalo Höhr en el que hemos estado trabajando durante bastante tiempo. Hacer una página sobre fotografía de bodas no es un reto fácil, pero hemos tenido el gustazo de contar con todo el apoyo de los dos protagonistas, de sus ideas y de su profesionalidad. Nos expusieron claramente lo que querían y no querían para su web y después... nos dejaron hacer.
Nuestra principal preocupación desde el principio fue huir de los convencionalismos asociados a este tipo de eventos, haciendo necesario crear una imagen que rompiera con ciertos tópicos pero respetara el concepto. Al final optamos por un diseño limpio y moderno, con pequeños detalles que enriquecieran la página y sorprendieran al espectador... pero que dejaran todo el protagonismo a lo realmente importante: las fantásticas fotografías que se muestran en la galería.
Después de la web, estamos ya metidos de lleno en la gráfica del álbum, otro de los trabajos que acompañan a Una memoria diferente.
El resultado lo podéis ver aquí.

+++ al-liquindoi cádiz

2008-11-25T19:32:00.009+01:00

Elchivoviene fue el encargado de diseñar todo el material impreso del festival fotográfico de Al-liquindoi Expone, celebrado en Cádiz este verano. La muestra sirvió de complemento a los talleres que el colectivo Al-liquindoi imparte en ciudades como Madrid, Barcelona, Bilbao, Beirut o Nueva York. En él se expusieron trabajos de fotógrafos tan impresionantes como Jan Mun o Jorge Jáuregui, así como muestras colectivas de Studio304 o Pandora, entre otros muchos. Todo un placer.

+++ hombre y territorio

2008-11-23T19:02:00.003+01:00

Aquí os dejamos un pequeño avance del último proyecto que nos traemos entre manos. Se trata de un encargo de la Asociación Hombre y Territorio, para dar a conocer un estudio que han elaborado sobre el Coral Naranja y el impacto que la práctica del buceo tiene sobre esta especie. Se trata de un cartel y una ficha de carácter divulgativo cuyo público es, de un lado, la comunidad científica y, de otro, los amantes del buceo.
Nuestra propuesta huye del esquematismo científico y apuesta por una estética elaborada, que recuerda a mapas del tesoro, antiguas cartografías y cuadernos de bitácora. Para ello hemos mezclado ilustración y fotografía, tipografías nuevas y antiguas... Esperamos tenerlo listo en breve.

+++ bienvenidos

2008-11-21T12:36:00.006+01:00

Bienvenid@s. Abrimos este blog como complemento a elchinoviene.com, con la ilusión de haceros partícipes de nuestras inquietudes en lo relativo al mundo del diseño gráfico, la ilustración, la fotografía, el universo web, la publicidad... Aquí iremos dejando proyectos personales, avances del trabajo realizado en el estudio, impresiones sobre lo que vemos y oimos cada día, ideas que vamos encontrando, sugerencias, recomendaciones, noticias y curiosidades.
Pensamos que un blog es el espacio ideal para compartir experiencias y esperamos que nos ayudéis con vuestros comentarios e ideas.
Esperamos que lo disfrutéis.